电脑绘画有它的优点和缺点,在电脑中画线条的感觉,始终没有纸上作画来得那么流畅轻盈,因此,需要扬长避短。用“色块造型”的绘画技法,可以最大程度发挥电脑绘画的便利性,获得最直观的绘画效果,作画的时间效率也会很高,如图 -1 所示。
开始我们的练习示意,首先在 opencanvas1.1 中新建一个空白文件,在“色板”中选择黑色,按 insert 键(苹果机键盘按 help 键)完成画布的快速填充操作。调节选取一个中等程度的灰色,使用水彩的笔刷,把笔刷混色的三个选项滑杆全部调节到最左边,数值归零,这样的调节可以让画笔的笔触色彩更加均匀,避免不需要的混色效果干扰形状的绘制。调节完笔刷后,建议保存这个设置,便于之后的随时调用。用画笔直接涂抹形状色块。色块造型的最初几笔,主要是探索性地涂抹出形状的基本动势和形状之间的组合状态,不必过于在意形状的准确度,如图 -2 所示。
在探索性地涂抹形状概况后,开始用背景的黑色和主体的灰色交替修改形状特征。opencanvas1.1 的取色键是 shift 键,也可以是鼠标右键。友基绘影ⅱ pf8060 数位板配备的压感笔,笔杆中间有一个功能键,正好有对应鼠标右击的功能,这样,在绘画过程中,用握笔的手的拇指就能随时按到功能键,完成快速的取色操作,非常方便!如图 -3 所示。
接着,使用钢笔笔刷进行体积的完善,还是用色块笔触,根据描绘的部分来缩放笔触的大小尺寸。体积是一种空间感,因此需要把形成空间感觉的形体转折面表达清楚。尽量把一些体面的转折关系处理得简单、单纯一些,捕捉主要的受光和背光区域的形状镶嵌关系。同时,从整体的视角出发,多关注各个局部串联在一起所形成的一种秩序感,如图 -4 所示。
进入深入刻画阶段,还是用钢笔的笔刷绘画,有些转折面不用画得过于强烈,并不是所有的地方都需要强烈的对比。友基绘影ⅱ pf8060 数位板,提供了丰富而细腻的压感控制,可以轻柔,可以强烈,各种透明度的笔触交织在一起,形成了一种生动的艺术效果,如图 -5 所示。
练习的最后阶段,用纤细的笔触,描绘一些具有特征化的局部,让形体的特征更加鲜明,让各个局部之间的感觉也不至于雷同,让用笔的效果也有点变化。当然,你可以无视画中地面上的“大便君”,这个是一时兴起的后果,哈哈,如图 -6 所示。
在基本熟悉了色块造型的作画流程后,我们开始进行一个比较正式的练习,练习的题材是电影《钢铁侠》的角色造型,如图 -7 所示。
在opencanvas1.1 中打开练习用的参考图,新建一个文件,填充黑色。为了保证临摹练习的直观性,把软件的工具面板全部移动到界面的左下角,避免出现工具面板遮挡练习画面窗口的状况,如图 -8 所示。
使用调制好的水彩画笔作画(记得把混色的三个选项都调节为 0 )。在落笔之前,首先需要整体观察一下参考图的画面。使用色块造型的方式来表现有色彩的对象,需要先观察画面上除了背景之外最大面积的颜色。可以先找出这样的基本色调,作为色块形状的初步涂抹色。这里,我大致调节了一个深玫瑰红色,作为钢铁侠整个造型的基本色,用色块笔触去探索性地涂抹,表现出初步的形状组合感。这个深玫瑰红色并不是最终的色彩效果,只是做一些记号,因此不用担心用色的准确度,图 -9 所示。
使用黑色和深玫瑰红色交替修改形状,同时也跟上一些体积转折面的暗示关系。如图 -10 所示。
开始涂抹出面罩和胳膊处的金黄色色块,还是从基本色调的涂抹开始,然后在基本色的基础上,在“色板”中进行色彩的调节,画出更多的色彩变化。金属铠甲上的反光和高光部分,也是一种颜色的形状关系。现在,画面上已经初步建立的一个大的色调搭配关系,如图 -11 所示。
塑造阶段的主要目的,就是完成从平面形状到立体造型的转变,关键是把握一些基本的转折面关系。还是使用水彩的画笔,在基本色的基础上,进行色彩变化以及色彩明度的调节,画出更多的色彩和明度变化,让画面变得立体起来,如图 -12 所示。
切换使用钢笔笔刷作画,因为这个笔刷有更丰富的笔触不透明度的变化,可以充分体现友基绘影ⅱ pf8060 数位板的压感优势,从而描绘出更为丰富的形体变化。虽然说背景元素在画面中属于次要的部分,但是也是一种烘托气氛的要素,可以概括处理,但是不能胡乱处理。背景元素也是一种形状关系,背景和主体之间的形状边线的虚实变化要处理好,这样才能让主体和背景真正地融合在一个真实的环境空间中,有整体感,如图 -13 所示。
金属的质感表现,是很多人比较关心的话题。首先质感是一种光线的映射,表面比较光滑的物体,会比较强烈地反映出光线的映射现象。光线的映射也是一种形状关系,无论是高光还是反光,都可以归纳为形状。如何合理地表现出那些光线映射的形状关系,就成为成功表现质感的关键。除了表现光线映射外,形状的边线处理也是一个重要因素。金属物体给人的感觉是比较坚硬,因此大部分的金属形体边线,是比较干净、锐利的。所以,在处理一些硬边缘的时候,下笔需要果断一些,不要磨太多。相反,有些转折面比较浑厚,边线的处理也要有厚度,只有软边缘和硬边缘结合在一起,才能形成虚实相间的生动效果,如图 -14 所示。
整体调整阶段,可以适当放慢作画的速度。这个时段,需要更多理性的分析,并不是画得越多越好,越精细越好,如图 -15 所示。
“取”和“舍”是一种对立关系,也是绘画的精髓部分。保留什么,舍弃什么,这样的取舍取决于你的艺术修养和艺术品位。不厌其烦地如实再现,或许能够获得一种“惊艳”的效果,但是经不起反复推敲,因为照相机的镜头远比你更加胜任“记录”的工作。绘画的本质是表现,因此,你应该最大限度地突出画面的主体部分,具有中心思想的部分,而去最大限度地省略那些次要的,可有可无的部分,包括一些琐碎的细节和对于整体表现没有决定作用的局部。所以,绘画的最后阶段,并不是做“加法”,而是在做“减法”,把一些次要的东西统一在阴影中。友基绘影ⅱ pf8060 数位板的细腻压感,可以让笔触变得很透明、轻柔,用笔触叠加、罩染的方式,柔和地减弱局部,形成一种完美的渐变效果,如图 -16 所示。
“色块造型”是一种很有效的作画方式,特别适合电脑作画的特点,大家有空可以多多练习一下,你会发现这个方法的好处的。最后,大家可以下载并回放本次教程中的 两个例图的 wpe 过程文件,再来复习一下练习过程,祝你学习愉快!
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